В восточном искусстве и культуре в целом Япония – заметное исключение из правил. Она развивала самобытную эстетическую систему со своими терминами и практиками. Большой отпечаток на эстетические категории оказал дзен-буддизм, который затронул не только внутренний мир человека и его восприятие окружающего, но и литературу и искусство. Здесь всегда ценилась лаконичность, простота, но содержащая некоторый элемент загадки и незавершенности.

Япония известна своей уникальной и разнообразной культурой, которая находит отражение во многих аспектах повседневной жизни, включая упаковку. Современная Япония признается одним из лидеров индустрии дизайна упаковки. Благодаря уникальному сочетанию минимализма и яркого, насыщенного графического дизайна японская упаковка всегда выгодно выделяется на полках магазина.

Рассмотрим основные аспекты современной японской упаковки, тенденции и особенности графического дизайна.

Роль дизайна упаковки

Упаковка в Японии – не просто способ защиты и презентации товаров, она выходит далеко за рамки функциональности и эстетики, воспринимается как неотъемлемая часть продукта, коммуникации и самовыражения. Это вид искусства, который воплощает богатое культурное наследие страны, стремление к совершенству и фирменный стиль компании.

Влечение японцев к более насыщенной физически и духовно жизни основано на идеалах традиционной национальной эстетики, которые требуют, чтобы даже обыденные вещи были приятными на ощупь и вызывали определенные эмоциональные реакции у пользователя. В этом и заключается особенность Японии – в искусстве украшения жизни, в красоте подачи, в культуре преподнесения подарков.

Потребители ожидают от упаковки высокого качества, а производители стремятся помочь потребителям обогатить свою жизнь с помощью продуктов, которые они покупают. Японская упаковка представляет собой единство самых современных технологий, инноваций и глубоких национальных корней.

Рассматривая современную японскую упаковку, можно выделить основные составляющие ее привлекательности.

Простота = красота

Простота и красота – это синонимы, взаимозаменяемые понятия в японском языке. Одна из особенностей мировоззрения в Японии – Wabi-Sabi – способность воспринимать окружающие человека предметы в их естественном виде, подлинно и без излишеств, улавливать красоту несовершенного, мимолетного или незавершенного. Такое мировоззрение отражается, в частности и на стилистике упаковки косметических продуктов.

Показательным примером такого подхода может быть парфюмерия Smoke Flower от Tobali, где все основано на концепции «скрытая красота», эстетике, присущей японской культуре и образу жизни. Вдохновением для создания продукта послужила Такао Даю, куртизанка, известная как «женщина наслаждение». С сигаретой в руке, с цветами самых ярких расцветок она в совершенстве владела искусством чайной церемонии и составления букетов. Но в противовес ярким краскам и смелым узорам бренд создает таинственную красоту, подобную луне или теням. Белоснежные геометрические флаконы и сама парфюмерная вода соответствуют концепции Wabi-Sabi. Это не мгновенный пленительный аромат, а постепенный, нежный и хрупкий.

В отличие от западного минимализма, современная интерпретация этого направления в Японии выглядит интуитивно понятной, плавной и чистой.

Флаконы серии отличаются органичными изогнутыми линиями с узором в виде капель воды. Вода – это часть даров Земли, она образует дождь и снег, увлажняет кожу. Синий – глубокий лазурит, символизирует Землю, а белый – чистоту, снег.

Минималистичный внешний вид флаконов, лишенных этикеток и печати, органично вписывается в повседневную жизнь. Бутылки изготовлены из экологически чистого PET на биологической основе, что позволяет снизить выбросы CO2 по истечении срока годности.

Внешняя коробка изготовлена как минимум на 90% из переработанного в Японии картона.

Kurashi no Kaori – это парфюмерный бренд, ориентированный на современный стиль жизни. Для серии парфюмерной воды был выбран флакон из матового стекла. Логотип, расположенный ниже центра флакона, выражает характер бренда, который вписывается в повседневную жизнь и не слишком напорист. При этом он передает образ озерной воды, булыжной мостовой и крон придорожных деревьев.

Эстетика и функциональность

Гармоничное сочетание традиционных и современных элементов, от элегантных коробок для бенто до красиво упакованных подарков, свидетельствует о богатом культурном наследии страны и ее стремлении к визуальной привлекательности. При этом дизайн продуктов не только внешне привлекателен, но практичен и удобен, часто используются продуманные решения, которые создают дополнительные удобства при работе с продуктом. Это касается простоты открывания и закрывания упаковки, удобных систем дозирования и т.д.

Например, ребрендинг упаковки для линейки шампуней CoconSuper придал ей новый шарм и сохранил привлекательность. Образ женщины в струящемся шелковом платье помогает передать элегантность. Чтобы добиться такой формы, команда рассчитала площадь основания, вес содержимого, а затем скорректировала центр тяжести для оптимальной устойчивости контейнера. Благодаря узкой «талии» и функциональной форме упаковка отличается удобством использования, а закругленные носики дозаторов улучшают подачу продукта.

Будучи мировым косметическим брендом, основанным под девизом «Сделайте свою жизнь шедевром», Kanebo предлагает линию средств по уходу за кожей, созданную по концепции Chrono Beauty. Это фокус на изменениях в коже и сознании человека.

Дизайнеров вдохновила сила природы и красота бесконечного потока воды, которая создает поэтический образ постоянно увлажненной кожи и течения времени. Особенно поразителен дизайн крышки, символизирующий струящуюся воду, напоминающий о течении времени и природной энергии.

Вакуумная система и дисковые крышки push-down обеспечивают оптимальное и гигиеническое дозирование средства.

Инновации и креативность

Это еще одна отличительная черта японской упаковки – инновации и креативность проявляются в создании новых и оригинальных дизайнов. Многие дизайнеры экспериментируют с различными материалами, формами, цветами, текстурами, чтобы создать упаковку, которая выделяется из толпы. Они также используют упаковку как средство выражения своей индивидуальности, юмора или личного послания, что делает ее более привлекательной и запоминающейся для пользователя.

Флакон парфюмерной воды East Meets West от Josie Natori отражает эстетику бренда в графической смелой форме, символизируя два мира. Передняя часть отличается оригинальным рисунком в виде черных и белых бриллиантов на вертикальных колоннах. Сбоку четкий силуэт сочетается с прозрачной гранью, которая подчеркивает фирменный красный цвет, в котором выполнена помпа и погружная трубка.

Серия средств персонального ухода от бренда Longleage была разработана для увлажнения и поддержания крепких и здоровых ногтей. Удлиненная крышка с мягким изгибом выглядит свежо. Использование мягких цветовых оттенков наряду с декоративными изгибами подчеркивает минималистичную прямолинейность изделий.

Идентичность бренда и связь с потребителями

Упаковка служит мощным инструментом для установления идентичности бренда и связей с потребителями. В Японии упаковка рассматривается как продолжение самого продукта, отражающее ценности и историю бренда. Японские компании понимают, что упаковка – это возможность общаться с потребителями на эмоциональном уровне и производить неизгладимое впечатление.

Тщательно продуманная упаковка позволяет брендам продемонстрировать свою приверженность качеству, мастерству исполнения и вниманию к деталям. Использование традиционных мотивов и символов придает продукту нотку аутентичности и культурной значимости, вызывая у потребителей чувство гордости и ностальгии. Будь то замысловатые узоры на бутылке саке или элегантный дизайн косметической продукции, упаковка в Японии способна вызывать эмоции и повышать лояльность к бренду.

Sokamocka – это линия натуральной косметики и средств по уходу за кожей, в составе которой есть экстракты произрастающих в Японии растений. Она стала отражением концепции бренда –«Насладись силой японской природы». В дизайне упаковки используется изображение начальной буквы названия бренда, которая выражает красоту и гибкость японских растений и подчеркивает стремление сохранить красоту кожи.

Оформление было сведено к минимуму и создан дизайн, который мог бы легко вписаться в повседневную жизнь, чтобы уход за кожей доставлял удовольствие.

Бренд SISI разрабатывает продукты, которые заботятся о коже, воплощая идею «думать о себе и ценить себя» в названии бренда и дизайне SISI = 私思 («Я думаю о себе, я забочусь о себе»). SISI активно использует экологически чистые ингредиенты, контейнеры и материалы, отвечающие концепции «чистая красота».

Чтобы укрепить связь со своим потребителем и привнести в жизнь людей краски, бренд использует яркие цвета. Логотип, который растягивается, сжимается и увеличивается в размере в зависимости от того, где он используется, – это образ энергичных современных людей, которые гибки и изменчивы, но сохраняют при этом свою суть.

Традиции и современность

Баланс между традициями и современностью выражается в том, что дизайн многих упаковок включает элементы традиционной японской культуры, такие как каллиграфия, оригами, бумага васи, узоры кимоно и т.д. Эти элементы придают элегантность и аутентичность и часто передают послание или историю, стоящую за продуктом.

Наряду с «европеизированной» упаковкой в Японии широко распространена сложная традиционная упаковка. В основном это японские сладости, традиционные алкогольные напитки, посуда и палочки для еды, принадлежности для различных школ – японской каллиграфии, икебаны, боевых искусств и т.д. В упаковке таких товаров используются традиционные материалы: японская бумага, дерево.

Задача современной японской упаковки – не только соответствовать всем эстетическим и технологическим требованиям, выдвигаемым рынком и обществом, но и придать индивидуальность создаваемому продукту. Это возможно благодаря обращению к традициям на различных уровнях как в деталях графического дизайна, так и с помощью комплексных решений. В современной японской упаковке можно увидеть множество традиционных стилей.

Сочетание традиционных техник Кумано и современного дизайна открывает новые грани для бренда кистей Shaquda. Это простой, но нежный дизайн и чистая форма, вдохновленная аутентичным стилем.

Бренд стремится к тому, чтобы кончики ворса были бархатисто-гладкими и производились из экологически чистых материалов. Вариант без металлического наконечника – это возрождение оригинального стиля изготовления кистей для макияжа. Поверхность из орехового дерева и удобная ручка эргономично ложатся в руку, придавая изящество движениям во время использования. Натуральное дерево, обработанное маслом грецкого ореха, повышает уровень комфорта при каждом использовании – дизайн, который стал проверенной временем классикой.

Каждая кисть упакована в индивидуальную коробку и уложена в деревянный ящичек. В наборе также идет средство для очистки кистей.

Отдельное место в Японии занимает «распаковка», которая имеет огромное культурное значение. Особенно это касается подарочной упаковки, где традиционная японская техника, свойственная периоду Нара, называемая фуросики, часто используется для упаковки предметов различной формы с помощью различных тканей – шелка, хлопка, вискозы и нейлона. Товары обычно заворачивают в накладывающиеся друг на друга части ткани, что придает упаковке динамичный вид. Эти замысловатые узоры складывания предназначены для того, чтобы помочь человеку переходить из одного эмоционального состояния в другое.

Подарочная упаковка фуросики используется в линейке бренда Dō. Она предлагает вернуть телу гармоничный внешний вид, внедряя в повседневную жизнь процедуры для поддержания здоровья и красоты, основанные на теории инь и янь.

Название бренда происходит от японского слова «до-у» (dəʊ), означающего почву – один из пяти элементов, составляющих основы теории инь и янь и пяти стихий.

Оригами в современном дизайне также становится настоящей кладовой художественных принципов благодаря своей выразительности, лаконичности и выдержанности.

***

Некоторые тенденции в упаковке косметической продукции в Японии схожи с западными, но есть и особенности, характерные именно для японского рынка.

Kawaii (Каваи)

На противоположном конце спектра японского минимализма и дзен-буддизма находится концепция «каваи». Этот стиль в японском дизайне, в котором часто используются изображения милых зверюшек и мультяшных персонажей, ворвался в японскую поп-культуру в 1970-х и повлиял на то, как мир видит Японию сейчас. Kawaii охватывает все: от таких всемирно известных персонажей, как Пикачу и Hello Kitty, до почерка и высокой моды.

Каваи («милый» по-японски) характеризует отношение японцев к красоте и привлекательности не только в отношении людей, но и предметов быта, продуктов и косметики. Учитывая влияние японской поп-культуры, неудивительно, что Kawaii также оказал влияние на японский графический дизайн и, в частности, на упаковку.

Некоторые косметические бренды решили выразить индивидуальность на основе этой женственной и милой эстетики. Девчачьи аксессуары и мягкие цвета, узоры из цветов, тюбики и палитры, напоминающие драгоценные камни, – популярная упаковка у молодых девушек, а также у более зрелых женщин.

Японки ежедневно пользуются косметикой и часто поправляют макияж в течение дня, поэтому упаковка декоративной косметики для многих – модный аксессуар. Jill Stuart Beauty и Canmake – это бренды, которые пользуются большой популярностью у девушек в Японии.

Устойчивость

Произведенная в Японии упаковка выходит за рамки функциональности продукта и ставит во главу угла экологичность. Упаковочные материалы тщательно подбираются, чтобы свести к минимуму воздействие на окружающую среду. Страна находится на переднем крае инноваций в области экологически чистой упаковки, от биоразлагаемой тары до материалов, пригодных для вторичной переработки, и подает пример всему остальному миру.

Яркий пример – косметическая линейка Baum от Shiseido. Продукты были созданы для поддержания здоровья кожи, независимо от возраста и пола, и на 90% имеют натуральное происхождение.

Для упаковки продукции Baum компания Shiseido в сотрудничестве с Karimoku Furniture Inc., японским производителем деревянной мебели, использует переработанную древесину, полученную в процессе производства мебели. Упаковка бренда также состоит из ПЭТ-пластика на биологической основе и переработанного стекла.

Дизайн упаковки вдохновлен деревьями и разработан таким образом, чтобы соответствовать современному городскому стилю жизни. Дуб, обработанный на циклической основе, со временем становится все богаче и уникальнее и создает ощущение тепла и естественной красоты. Благодаря возможности пополнения ассортимента, деревянные детали никогда не нуждаются в замене и могут служить всю жизнь.

Средство для кожи Hanyul Red Rice Skin производится путем двукратного брожения коричневого риса йоджу в течение 15 дней. Упаковка выполнена из PET на биооснове (26,5% растительного сырья). Контейнеры не подвергаются окрашиванию и лакировке, а этикетка легко отделяется. Отдавая предпочтения экологически чистым материалам и процессам, оказывающим минимальное воздействие на окружающую среду на протяжении всего производственного цикла, от разработки концепции до выхода из употребления, Hanyul стремится обеспечить связь традиций и мировых трендов.

Многоразовые системы

Косметические товары многоразового использования все еще остаются чем-то довольно новым для западных потребителей, но в Японии они появились уже давно. Например, косметический гигант Kao выпустил свои первые рефилы в 1991 году и постоянно разрабатывает новые многоразовые продукты. Недавно компания выпустила Raku-raku Switch, чтобы отказаться от использования пластиковых бутылок. Это носик-дозатор, который можно прикрепить непосредственно к гибкой сменной упаковке. Специальная кнопка дозирует нужное количество жидкости, что позволяет заменить стандартные насосные дозаторы. Конструкция также предотвращает попадание воздуха и воды в упаковку даже во время раздачи содержимого, что обеспечивает соблюдение санитарных условий внутри, и позволяет пользователям полностью израсходовать жидкое содержимое.

Благодаря универсальному дизайну Raku-raku Switch обеспечивает идеальное удобство в использовании и может помочь увеличить распространение гибкой упаковки, сокращая пластиковые отходы.

Многоразовая упаковка в Японии – современная и удобная. Например, сменные пакеты для шампуня Reveur Fraicheur от Japan Gateway в сочетании с яркими флаконами могут стать стильным аксессуаром в ванной комнате.

Исключительно простая и уникальная овальная форма упаковки средств On&do отличает ее от конкурентов. Матовая текстура и теплый белый цвет отражают концепцию продукта – «Теплая кожа», а округлая форма без углов символизирует нежную для кожи формулу. На вторичных картонных коробках имеется специально разработанная двухцветная картонная канавка Camellia Red, видимая только с переднего края. На внутренней стороне коробки напечатана история бренда. Эти пикантные детали придают бренду глубину и показывают его связь с японским мастерством и сдержанной эстетикой.

Линейка упаковки разработана по принципу Ready, Set, Go Refill (готовая к установке система повторного наполнения) и включает в себя не только баночки для крема многоразового использования, но и съемную подставку для лосьона, а также картонные коробки, собранные без клея. Игривая, экологически чистая упаковка без ущерба для эстетической привлекательности.

Что касается декоративной косметики, то в таких категориях, как прессованные пудры и кушоны, у многих брендов корпус для многоразовой вставки имеет единый размер, поэтому компактные рефилы взаимозаменяемы, и потребители могут использовать сменные блоки других производителей.

Монодозы и одноразовые продукты

Упаковка в Японии должна быть удобной для пользователей и максимально облегчать их жизнь. Эта философия повлияла на очень популярную категорию косметики – очищающие средства. Многие из них теперь выпускаются в одноразовом формате.

Для примера можно привести бестселлер японского рынка – энзимную пудру для умывания от бренда Suisai (Kanebo). Каждая упакована в отдельные капсулы и рассчитана на дозирование идеального количества продукта, гигиенична и удобна для путешествий.

Еще один интересный и практичный формат упаковки в Японии – тканевые маски. Они используются очень часто, иногда ежедневно, и чтобы сократить количество одноразовых разрываемых пакетов, были разработаны два варианта: повторно закрывающиеся гибкие пакеты, содержащие несколько масок, а также коробки, похожие на коробку из-под салфеток. Например, такие, как у популярных местных брендов Lululun и The Rose of Versailles.

Встречаются и другие интересные решения в упаковке масок.

Например, бренд Jantje Ontembaar подошел к разработке дизайна с юмором. Название марки происходит от голландского слова, означающего «озорной» и «сорванец», по задумке оно должно напомнить людям о веселье и позитиве. Упаковка создана в соответствии с концепцией бренда: контейнер в форме пробирки содержит маску, намотанную на шпатель.

Маска для лица «Кабуки» – это набор из двух красочных масок, которые омолаживают кожу, они представлены в красном и синем цветах, вдохновленных макияжем, который использовали актеры театра Кабуки. Маски упакованы в защитную пленку и дополнительно в красиво сложенную коробочку.

Графический дизайн

Основной инструмент дизайнеров – графический дизайн, и именно благодаря его развитию японская упаковка смогла добиться своей популярности.

Японский графический дизайн представляет собой разнообразную смесь стилей, подходов и методологий. Его уникальность объясняется тем, что до конца XIX века Япония закрыла границы, исключив влияние из-за пределов страны, что позволило японскому искусству и дизайну обрести свою индивидуальность. Когда с открытием границ Япония получила возможность свободно торговать с внешним миром и начать взаимный культурный обмен, это оказало глубокое влияние на японское искусство и дизайн. В 1990-е годы японский графический дизайн оказался под влиянием постмодернизма, который привел к появлению новых идеалов, а после экономического коллапса, начиная с 2010 года, дизайнеры стали дополнять его позитивными мотивами.

В результате это привело к тому, что японский графический дизайн стал отдельным жанром в этой сфере. Все, от фольклора до религии, от цветов до технологий, сыграло свою роль в том, как он выглядел на протяжении всей истории и как он выглядит сегодня.

Пользовательская типографика

Японский язык очень сложен – в нем более 2 тысяч символов трех разных алфавитов. И эти три алфавита также можно использовать в одном предложении. Это создавало определенные сложности типографам при создании шрифтов и привело к тому, что графические дизайнеры в Японии гораздо чаще используют нестандартную типографику в своих проектах, поскольку проще создать шрифт для нескольких выбранных символов.

Например, дизайн упаковки для линейки мыла Shogun, изготовленного из древесного угля, вдохновлен историей строительства центрального горного маршрута Накасендо в Японии. Каллиграфия и соответствующий штамп были выполнены по заказу.

Еще один интересный элемент японского графического дизайна и типографики – использование мазков. Это прямая связь с древним искусством сёдо или японской каллиграфии, которое было частью японской культуры с 600 года. Сёдо до сих пор преподают в японских школах, поэтому кажется очевидным, что оно проникнет в японский графический дизайн.

Например, в дизайне упаковки эмульсии от Sana Nameraka интересно обыграна японская каллиграфия, которая разработана специально для бренда и больше напоминает причудливые узоры.

Для международного рынка создаются продукты, ориентированные на зарубежных потребителей, и вся информация предлагается на английском языке. Но вместе с тем сохраняется стиль и минимализм японской упаковки.

Дизайн Essence отражает концепцию косметики Alternative Power Cosmetics (сокращенно oltana). Бренд ориентирован на широкую аудиторию, независимо от пола, возраста и типа кожи. Нейтральный дизайн и черно-белое оформление впишется в любой интерьер, но при этом отличается своей выразительностью и четкостью.

Природа

Значение природы в японской жизни и культуре распространяется и на графический дизайн. Растения и времена года часто отражены в цветовой палитре, иллюстрациях.

Дизайн косметической линейки Naturaglace изготовлен с использованием 11 тщательно отобранных природных минералов и органических растительных экстрактов. Светло-голубой олицетворяет воду, бежевый с оттенком желтого – аргану, красный – шиповник, розовый – облепиху и т.д.

Цвета натуральных материалов и нежная простота в их использовании передаются с помощью прозрачных мазков кистью.

Японцы ценят то, что их окружает, у них есть праздники, посвященные природе и временам года, имеющие особое духовное значение. Каждый год 4 мая японцы отмечают День зелени (Мидори но Хи). Это день общения с природой и благодарности за благословения.

Так, упаковка для японской косметики Shiki-Yu от бренда натуральной продукции House of Rose отдает дань традиционному купанию в горячих источниках и использованию сезонных ингредиентов. Shiki-Yu – это серия средств для принятия ванны с растительными экстрактами и ароматизаторами, каждое из которых посвящено одному из 12 месяцев.

В оформлении можно увидеть иллюстрации, выполненные в технике многоцветной ксилографии (multi-color woodblock print technique), которая используется со времен Эдо. Упаковка отражает теплоту, привычность и традиции. Кроме того, изображение сезонных ингредиентов в качестве мотивов дарит чувство удовольствия от возможности купаться в ваннах круглый год.

Символизм

Япония имеет невероятную символику и поэтому неудивительно, что она нашла свое отражение и в национальном графическом дизайне. Некоторые символы особенно распространены в современном дизайне. Например, согласно японскому фольклору, все вещи имеют свой дух, в том числе и неодушевленные предметы. По этой причине японские графические дизайнеры очень часто наделяют бренды и упаковку лицами и человеческими качествами.

Компания iroiro.LLC разработала мыло для ежедневного ухода за ослабленной кожей. Оно содержит фиброин шелка, полезный для кожи белок, вручную извлекаемый из шелка. Мыло Daijoubu («Все в порядке») посредством лаконичного и наивного дизайна говорит о том, что все будет хорошо!

А линейка воска для волос Loretta Devil ожила благодаря работе известной в Японии семейной пары художников-иллюстраторов, которые творят под псевдонимом tupera tupera.

Помимо одушевления упаковки, в японском графическом дизайне нашли отражение и другие традиции и символы, например, облака, вода и солнце. Согласно обычаю, облака олицетворяют элегантность и высокий статус, а вода – силу и стойкость. А солнце, которое изображено на государственном флаге, символизирует традиции и удачу.

Nagami – японский бренд и импортер косметики, который уделяет внимание символам и считает, что они – зеркало, отражающее культуру народа. Для дизайна упаковки продуктов, предназначенных для бразильского рынка, компания искала символ, который ненавязчиво представлял бы Японию. Таким образом, бренд мог бы конкурировать в визуальном пространстве с другими компаниями, производящими традиционные японские продукты и услуги. Дизайнеры работали над цветами, узорами и типографикой, чтобы привнести больше восточной концепции, но в умеренном количестве.

Главными символами линейки стали солнце и лиса, которая символизирует способность преодолевать трудности и доминировать над разумом, а также женственность, сексуальность и мудрость.

Линейка Dual Face – отличный пример символизма в дизайне упаковки. Созданная специально для женщин, которые посвящают много времени работе, упаковка призвана подбодрить и поднять настроение. Оранжевые символы изображают людей, которые усердно работают, а синие облака и пятна – отдыхающих.

В японском графическом дизайне широко используются геометрические фигуры. Это связано с тем, что они часто наделены культурным значением и могут использоваться для представления различных, часто абстрактных идей. Квадраты и прямоугольники представляют собой искусственные формы, а кривые – интуицию и вдохновение. Круги особенно интересны. На японском они называются «энсо», олицетворяют просветление, совершенство, силу и элегантность.

Dear Mayuko – это косметический бренд, новое слово в уходе за кожей. Бренд использует в своих продуктах серицин – увлажняющий ингредиент, содержащийся в коконах шелкопряда (по-японски «маю»). Для олицетворения уникальности своих средств в упаковке, компания разработала концепцию «Окутывания себя блаженством». За основу логотипа был взят круг cocoons, который повторяется и в дизайне упаковки в качестве ведущего мотива. Сам продукт – мягкий, нежный, шелковистый: эти ощущения были визуализированы с помощью различных форм круга.

Активное использование геометрических фигур и абстрактных линий было выбрано для создания более узнаваемых форм.

Также часто в японском графическом дизайне можно встретить цветочные узоры и сами цветы, что связано с искусством ханакотоба – японской формы языка цветов. На этом языке каждый цвет наполнен эмоциями или духовным смыслом. Суиказура (жимолость) означает щедрость, ботан (пион) – храбрость, а возможно самый известный из всех японских цветов, сакура – доброту, мягкость и быстротечность жизни.

Упаковка губной помады бренда Anna Sui украшена живописными цветами и увенчана бабочкой. Сакура расцвела на упаковке патчей для глаз бренда Hitoki.

Японский дизайн упаковки – это занимательная область, которая демонстрирует богатое и разнообразное культурное наследие страны. В нем сочетаются традиции и современность, эстетика и функциональность, инновации и креативность, что позволяет создавать не только практичную, но и яркую, выразительную упаковку. Она отражает идеалы и предпочтения японских потребителей, которые ставят оригинальность наравне с качеством и удобством. Японский дизайн упаковки – источник вдохновения и восхищения для многих дизайнеров и потребителей во всем мире.